Neueste Posts von Amy Mahmoudi

Die Sauna ist ein Melting Pot ohne soziale und materialistische Schranken, wo die Nacktheit aller auch eine ultimative Gleichheit schafft. Sinnbildlich auf die grundsätzliche Gleichwertigkeit diverser Sounds umgelegt, hätten Leyya in Kombination mit ihrem Regenbogen-Cover kaum eine bessere Metapher für ihren heißen Debütnachfolger finden können. Beim Interview-Aufguss waren deshalb Wellenformen, Genredenken, Drumsolos und das Hören von Farben Thema.

Man muss ihn einfach mal alleine machen lassen: Wie ein Schauspieler, der sich entschließt, mal selbst Regie zu führen, nimmt der charmante Ire nun die Produktion in die Hand. Das Resultat: Cheesy schwelgend wie zuvor, doch zeitgleich um das Quäntchen rauer, welches vielleicht bereits der eine oder andere Song der bisherigen Alben gut vertragen hätte. […]

Der Welpenschutz des ersten Ausflugs in die Muttersprache ist verbraucht, die letzten Konfetti der großen Überraschung zieren den Boden der Stammkneipe. Was nun? Anlauf nehmen und springen – in alle Richtungen auf einmal. Warum? Weil die Donots Bock haben. Weil es ihnen wichtig ist, neue Dinge auszuprobieren und mit alten Gewohnheiten abzuschließen. Weil sie ihre sozialpolitischen und -kritischen Botschaften so klar ausdrücken wollen, dass sie auch noch der letzte Fascho versteht. Weil im Punkrock doch eh alles möglich ist, oder Ingo?

„Combat Sports“ klingt, als ob die Undertones den Gallaghers mal richtig den Arsch versohlen. Mit genügend Sex, Liebe und jede Menge Trash tauchen The Vaccines fernab vom todlangweiligen Indie-Pop der 2010er Jahre immer weiter in ihre existenzielle Mischung aus Garage, Punk und Pop ein. Aber kein Grund zur Sorge: Letzteres kommt keineswegs zu kurz. [ROTZ]

2018 muss man das Rad nicht neu erfinden – The Crispies drehen es aber kreuz und quer. Mit „Fake Leather“ schaffen sie es abermals, unnötige Genregrenzen zu sprengen und ihren ganz eigenen Sound zu prägen. Dreckiger Garage Rock trifft auf deepen Pop und Indie. Ein Album, das leicht als Mixtape mit dem Titel „rotzfrech und […]

Trotz ständigem „Owezahn“ pflegen die Dialektrapper auch auf ihrem dritten Album alte Hip-Hop-Tugenden und samplen auf lässigen Oldschool-Beats Mundl bis Wienerlied. Nicht nur auf „Wiener“ wird die (Hass-)Liebe zur Bundeshauptstadt und ihre Abgründe erklärt und dabei ausgiebig dem Konsum von Gerstensaft und lustigen Tschick gehuldigt. Herrlich hinich! [BEDA]

MGMT finden nach der psychedelischen Zerfahrenheit der jüngeren Vergangenheit unter dem Banner einer retrofuturistischen 80er-Produktionspalette wieder deutlicher zu ihren griffigen Elektropop-Wurzeln zurück. Einzig: Trotz feiner Melodien funktioniert die Soundästhetik oft einnehmender, als das fahrige Songwriting dahinter tatsächlich zwingend ist. [GUTI]

Ernsthaft, muss das sein? Schon wieder ein neues Album von Fritz Kalkbrenner? Keine Sorge, dieses Mal hat der Berliner Technobarde wirklich alles richtig gemacht: Er hat endlich mal die Fresse gehalten! Kein Song auf „Drown“ langweilt mit weichgespültem Singsang, dafür überzeugt jede einzelne Produktion dank exzellentem Feingefühl für Melodien und Beats. [PHIPS]

Sänger und Texter Tobi Bamborschke tut sich selber weh und schrecklich leid: Durchwegs, wirklich durchwegs metaphorisch erzählt er uns elf Geschichten, die sich alle zusammen zu einer großen, pastellfarbenen Allegorie formen – Geschichten über Gift, Melchior und Marie. Mal episch psychedelisch, mal klanglich bescheiden und doch lyrisch überlegen. [BLAZER]

Auch auf Album Nummer 4 hat das Trio aus Liverpool seine catchy daherkommenden Indie-Popsongs mit Gitarrenoder Synth-Patina in Form charmant-beiläufiger Ohrwürmer locker drauf. Doch leider rutscht auch diese ermüdend harmlose Produktion aus liebenswert wie kantenlos plätschernden Kompositionen in eine penetrante Gefälligkeit ohne Biss und Druck ab. [GUTI]

Joan Wasser weiß, was sie tut und besinnt sich auf ihre größten Stärken: Wahrhaftige Lyrik gepaart mit feinsinnigen Melodien. Auf ihrer musikalischen Streife verzaubert sie bis nach Dienstschluss – angefangen bei dem trip-hopigen Opener „Wonderful“ über das tanzbare „Tell Me“ bis zum finalen „I Don’t Mind“. Sie haben das Recht zu schweigen (und zu tanzen!) […]

‚A personal companion for a paranoid road trip. A queer outlaw saga.‘ Mit diesen Worten beschreibt Ezra Furman sein neues Album ‚Transangelic Exodus‘. Dreizehn neue Songs pendeln darauf zwischen Liebe, Gender, Sexualität und Religion. Ezra Furmans Indie Rock ist psychedelisch und aufwühlend, labil und laut. Wie Salz in Wunden. Furman prangert nicht nur textlich die […]

30 Minuten quälender Gesang und eingängige Hooks auf Popbeats der Marke „austauschbar“. Das ist „Crooked Shadows“, Dashboard Confessionals erste LP seit neun Jahren. Ein Throwback ins Jahr 2002, das ein weiteres Mal nicht klärt, was passiert, wenn Emo-Bands erwachsen werden. Neun Songs, die vielleicht aus Lana Del Rays Mund erträglich klingen würden. [ROTZ]

Es gibt sie also noch. Die Band mit dem coolsten Bandnamen überhaupt. Franz Ferdinand meldet sich zurück. Die ehemaligen Kronprinzen des Britpop begehen mit ‚Always Ascending‘ ihre Wiedergeburt.

Wie hört sich ein Osterei in Albumform an? Exakt so! Das achtköpfige WG-Kollektiv verwirklicht seine Kreativität schillernd in einem Werk und schafft damit einen verträumten Ausflug in die Welt des elektronischen Psychedelic-Pop. Gespickt ist diese Gruppenarbeit mit so vielen charmanten Details, dass man nicht müde wird, sie sich immer wieder anzuhören. [STEVIE]

Am roten Beatteppich inszeniert sich Haiyti perfekt als Ghetto-Prinzessin und Mafioso-Nichte. Emotionen werden großgeschrieben, Genregrenzen ignoriert. Wo Cloudrap auf Punk trifft, klingen die Texte gekreischt und bis über die Schmerzgrenze durch Autotune verzerrt. Am fehlenden Inhalt kann man sich stoßen, aber ihre Vision von Pop muss man feiern. [BEDA]